В Новороссийске открылась межрегиональная фотовыставка «Притяжение»

Автор: Марина ДАРКИНА 09.04.2026 11:44

А Вы знали, что для фотоискусства фотоаппарат - элемент совсем не обязательный?

Об этом и о многом другом мы узнали 3 апреля в Новороссийском историческом музее-заповеднике на презентации межрегиональной выставки «Притяжение» Союза фотохудожников России. На ней представлено 98 работ от известных фотохудожников из разных регионов России и не только России, в буквальном смысле - авторы от Парижа до Находки.

«На афише выставки — фотография Русланы Кормильчиковой из Новосибирска, которая добилась большого мастерства в стрит-фотографии. Среди участников много известных авторов: например, Светлана Пожарская из Москвы — почётный член Союза фотохудожников России, или Светлана Носкова (Тарасова) — одна из самых титулованных женщин-фотографов», - поделился куратор, председатель регионального отделения Краснодарского края Союза фотохудожников России  Дмитрий Сеник.

Межрегиональная выставка «Притяжение» изначально проводилась в Краснодаре, а затем этот проект стал демонстрироваться и в других городах: Геленджике, Чебоксарах, Новороссийске.

Работы все разноплановые: выполнены в разных техниках, жанрах, стилях и направлениях. Есть живописные портреты и необычные пейзажи, натюрморты и жанровые снимки с игрой света и тени на городских улицах. И каждый посетитель выставки может выбрать что-то близкое для себя.

«Особое внимание уделено альтернативным методам создания изображений: от мягкорисующей оптики, цианотипии и процесса Ван Дейка до сканограмм, соларографии и водно-масляной печати», - пояснил Дмитрий Сеник.

Цель выставки - показать, что Краснодарский край и город Новороссийск становятся важным центром притяжения для фотохудожников нашей страны.

- В чем Союз фотохудожников продвинулся вперёд? Как это можно наблюдать в работах вернисажа?

В прошлом году Союзу фотохудожников России исполнилось 35 лет. В Новороссийском музее прошла первая юбилейная общероссийская выставка, где участвовали авторы от Калининграда до Дальнего Востока. Репортаж ЗДЕСЬ. Затем она также прошла еще в семи городах.

Краснодарское отделение Союза фотохудожников России можно назвать молодым. Оно появилось в 2020 году, однако, на счету регионального отделения уже около полутора сотен выставок, включая десятки общероссийских проектов, таких как «Притяжение», «Светопись», «Женщины-фотографы России» и др.



В 2025 году в Краснодарском отделении появилось 6 новых авторов, при этом только один автор из Краснодарского края, а остальные - из Калининграда, Московской области, Кирова, Самары, Ставрополя. Это говорит о том, что авторы из разных городов России хотят присоединиться именно к нашему региональному отделению и участвовать в наших проектах.

В этом году работы кубанских фотохудожников впервые покажут на трех выставках в Московской области и трех выставках в Санкт-Петербурге.



Объединяет фотографии разных авторов умение взволновать зрителя своей скромной красотой. Фотохудожники строят воздушные иллюзии, погружая вас в мягкое пространство, наполненное метафизическим светом. Выставка является результатом многолетнего труда по поиску новых форм, колористических решений и гармонии между светом и тенью. Фотографии как будто говорят со зрителем на своем языке: тихо и спокойно, но зато о главном.

Мнения посетителей выставки:

Ученицам из МБОУ ДО ЦДО Информационный ресурсный центр Школьник-2, девочкам Еве и Дарье (11 лет), очень понравилось фото Михаила Зорина из города Ставрополь. На картине - лестница, уходящая в небо. Я бы назвала ее «лестница целей». Это когда одну большую цель разбивают на много мелких и добиваются ее поэтапно.

Ирине Хачатуровой (ОВСиХИ «Истоки») очень понравилась фотокартина Носковой (Тарасовой) Светланы из Калуги «Город золотой». «Это же надо, так увидеть провода!» - выразила восхищение Ирина.

Фотографию Кравцова Владимира (г. Казань), участника  фотоклуба «Эхо», член союза фотохудожников России Николай Мотренко из Новороссийска назвал «Физика в действии». Фундаментальные учебники выбросили на свалку, а тем не менее все летает - законы физики от этого не отменились. Так может пора к ним прислушаться?

О техниках

Светлана Пожарская из Москвы (почётный член Союза фотохудожников России) работает в технике сканографии - это направление фотоискусства, где вместо фотоаппарата используют планшетный сканер. Предметы кладутся прямо на стекло, крышка поднимается, и получается изображение с глубоким чёрным фоном, потрясающей резкостью и удивительной иллюзией объёма. Эту технику Светлана освоила, когда преподавала фотографию в школе журналистики газеты «Известия», и с тех пор сканер стал её главным инструментом. Благодаря кропотливой работе с композицией - порой до двадцати пробных сканирований - привычные вещи обретают загадочность и графическую строгость. Автор экспериментирует с дополнительным освещением (настольные лампы, фонарики, блики), частичным сканированием фрагментов и даже деформацией формы, превращая бытовой натюрморт в настоящее художественное высказывание.

Андрей Железняк из Москвы работает в редкой старинной технике «коричневый ван-дейк» - разновидности контактной печати на бумаге с использованием солей железа и серебра. Изображение получается тёплых коричневых оттенков, похожих на сепию и отличается мягкой бархатистой фактурой. Техника названа в честь фламандского живописца Антониса ван Дейка из-за сходства цвета с его живописной палитрой. Каждый отпечаток требует ручного нанесения светочувствительного состава, экспонирования ультрафиолетом (чаще всего солнцем) и последующей промывки, поэтому все работы уникальны и существуют в единственном экземпляре.

Анна Ованесова из Москвы работает в технике мультиэкспозиции, накладывая два кадра друг на друга. Этот метод даёт ей возможность выйти за границы реалистичной фотографии: создавать параллельные миры, фантазировать, экспериментировать с новыми формами и смыслами, а также тонко исследовать взаимодействие света и тени, композиционные решения и фактурное богатство изображения.

Анатолий Павлов из Серпухова работает в редкой технике. Он смешивает гуммиарабик, бихромат калия и чёрную гуашь, наносит состав кистью на бумагу, сушит, а затем контактным способом экспонирует изображение ультрафиолетовой лампой с больших негативов как цифровых, так и аналоговых (последние он печатает оптическим фотоувеличителем на рентген-плёнку с 35-мм кадра, снятого «Зенитом» на просроченную киноплёнку). После экспонирования следует долгая промывка, затем проявление; мастер допускает многослойную печать и кистевые манипуляции. Результат - отпечатки высокой художественности и, что важнее, непревзойдённой долговечности.

Ирина Ховрина из Санкт-Петербурга развивает собственное направление - «Фотографику». Это серии тематических иллюстраций, которые она создаёт на основе фотографий, комбинируя старый материал с новыми снимками и подвергая их художественной обработке. Готовые изображения печатаются самым обычным способом - фотопечатью на акварельной бумаге, что придаёт работам особую живописную фактуру и объединяет документальность фотосъёмки с рукотворной эстетикой графики.

Фотовыставка будет работать до 19 апреля. Приходите и увидите все сами.